建网站需要多少费用（欧洲古董珠宝店在哪里）欧洲古董珠宝店有哪些，
1804年12月2日，拿破仑·波拿巴的加冕称帝典礼在巴黎圣母院大教堂举行。这位35岁的欧洲征服者不愿接受教皇庇护七世的加冕，自己将皇冠放在头上，然后又为皇后约瑟芬加冕。
《拿破仑一世加冕大典》 1807年，雅克-路易·大卫绘，法国凡尔赛宫收藏这一幕被法国著名画家雅克-路易·大卫记录在其传世杰作《拿破仑一世加冕大典》中作品中与这一宏大历史事件同样熠熠生辉的，还有画面上拿破仑与约瑟芬所佩戴的新古典主义风格的珠宝。
无论是在欧洲珠宝史上，还是在政治社会史上，这都是极具象征意义的时刻拿破仑时代的到来，不仅推动资本主义在欧洲的加速发展，更是推动古老的欧洲珠宝行业迎来璀璨的黄金时代整个19世纪，欧洲文明登顶世界之巅，成就光耀夺目，影响覆盖全球。
这一百年，珠宝与同期的美术、建筑和时尚一样，见证了欧洲文明对于优雅品味的波澜壮阔的想象与创造在新古典主义、浪漫主义、写实主义、印象主义、象征主义、新艺术主义等各种风起云涌的艺术潮流中，诞生了一代又一代的珠宝艺术大师与杰作，并催生了数个现代众所周知的珠宝品牌。
日前举办的“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”，特别甄选数十件西方古董珠宝艺术珍品，重点展示19世纪欧洲古董珠宝的风潮变迁，以期观众对于西方珠宝黄金时代的艺术源流和重要风格流派有一简明扼要的了解。
“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览现场这些凝聚着众多珠宝艺术大师天才创意和巧思的古董珠宝是真正的艺术杰作，完全可以媲美同时代的绘画与雕塑美轮美奂的作品，带给我们的不仅是时代和社会审美变迁的见证，更是对于珠宝作为艺术品的无尽探索。
这正是它们时至今日仍然璀璨夺目、熠熠生辉的根本原因所在
“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览现场此次，借由“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”图录首发会的机会，搜狐时尚特别专访此次展览的策展人谢晓冬老师，邀约他为我们介绍此次展览的众多极具魅力的珠宝珍品，以及举办此次展览的台前幕后。
搜狐时尚：云杪文化最近在京推出的“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览，无论对于国内的收藏家群体而言，还是对于珠宝和艺术的爱好者而言，好像都还是一个比较新的领域，云杪文化为什么要在这时推出这样一个展览？
谢晓冬：云杪文化作为在艺旗下一个专注运营推广精品艺术IP、优质艺术资产的文化机构，我们并非只是一家经营当代艺术的“画廊”，相反，我们的业务涉及古今中外的各个门类，包括中国古代和近现代美术，中外当代艺术以及古董器物等等。
我们希望为我们的客户在海内外筛选最值得收藏的艺术精品
仅仅在过去一年，我们即主办和协办了各类展览十余个，例如“繁花—金宇澄绘画展”在北京、上海、深圳和香港四个城市的巡展，在泰康美术馆的“境在苍穹寥廓中：蒋兆和艺术文献展”，在苏州博物馆的“古典的回响——溪客旧庐藏明清文人绘画展”、在香港会议展览中心的“气势撼人——赵冷月1990年代的榜书特展”、在广州鹏瑞一号举办的“盛世仰止——宋元明清国宝书画特展”、爱慕美术馆的“我见青山多妩媚——桐溪小蝉的新山水画”等一系列展览，“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”特展，是云杪文化第一个正式涉及西方艺术主题，同时关乎珠宝和艺术两个领域的特展。
谈及珠宝，人们的第一反应往往是那些闪闪发光的彩色宝石，但其实，我们更应该关注的是每一件珠宝背后的美学、设计和工艺在二十世纪现代珠宝品牌兴起之前，珠宝主要是珠宝艺术家的个人式生产或工坊式制作，珠宝的客户也往往是皇室、王公贵族和商业巨子。
每一件珠宝，都凝聚着珠宝艺术家的天才创意设计、极致工艺以及其背后的哲学、信仰和象征，它不仅独一无二，更是充满哲思和启发换言之，一百多年前的古董珠宝，它就是艺术品，是人类至高无上的创造精神的体现，它与同时代的雕塑、绘画、文学一样，都是人类不朽的文化遗产。
也正是从这一事实和认识出发，我们觉得举办一个以十九世纪的欧洲古董珠宝为主题的展览，是非常有意义的我们希望通过这个展览，来更新大家对于珠宝的认识对于古董珠宝的欣赏，除了名贵宝石之外，完全可以从艺术的角度来重新审视。
“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览现场这个展览得以成功举办，首先要感谢我们合作的收藏家们在过去几年，我们在与一些艺术品的收藏家沟通共事的过程中，发现他们/她们不仅收藏艺术品，也收藏古董珠宝，这给我们非常大的启发。
原来珠宝并不仅仅是奢侈品，它本身就是艺术品，尤其古董珠宝，这与中国古董从本质上是一样的
“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览现场当然，我们还要特别感谢我们这次的场地合作伙伴——SIMPLE ONE，正是共同的认识和品味，促成了我们这次的合作推开SIMPLE ONE隐秘的大门，沿着空间回环下行的楼梯，观众可以进入到一个沉浸式的博物馆式的场景：那是一份来寻宝的预期——欣赏每一件充满故事和极致美学的珠宝珍品，同时文献区与影像区的呼应，也为展览增添了更多的视听体验。
在国际上，古董珠宝已经成为一个发展迅速的收藏门类全世界有数十家大型博物馆收藏和呈现古董珠宝，包括英国维多利亚与艾尔伯特博物馆（V&A），大英博物馆，纽约大都会博物馆、艾尔米塔什博物馆(冬宫)、波士顿美术博物馆、保罗·盖蒂博物馆等都有非常重要的古董珠宝展区，记录了珠宝历史文化的发展。
即便在中国，透过近些年来各大品牌机构所作的主题展览，例如卡地亚、梵克雅宝、蒂芙尼、尚美等，也已培养了大批品牌早期的古董珠宝的粉丝
我想这个展览的更大意义，就是从一个更全面、更早期和更客观的视角，来呈现珠宝作为艺术品的时代在此之前，无论是珠宝品牌的展览，还是珠宝商的展览，更多呈现的还是19世纪末20世纪初以来的珠宝，并且往往限定在某个特定品牌，而“璀璨—欧洲古董珠宝的黄金时代”这个展览，则把时间提升了至少一百年，呈现的是现代珠宝品牌兴起之前，艺术家珠宝百花齐放的时代，透过这些珠宝艺术珍品，我们可以重新思考珠宝的本质和意义，这正是这个展览的意义所在。
展览自8月22日展出以来，很多业内人士和珠宝爱好者前来观展，社交媒体上也是好评如潮，纷纷称赞这是国内迄今为止等级最高的古董珠宝展有朋友甚至对我们说，就展品等级来说，这是一个可以比肩英国V&A博物馆的展览。
这些言论都对我们来说，都是巨大的鼓励
“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”展览现场搜狐时尚：什么是古董珠宝，它与现代珠宝有何区别？谢晓冬：古董珠宝通常指19世纪末或20世纪初以前时间制作的珠宝，历史超过100年，具有历史、文化、艺术和收藏价值。
相比现代和当代珠宝，古董珠宝的工艺复杂且大多是手工打造，独一无二，承载了丰富的历史和文化背景当然，也有观点把第二次世界大战之前的珠宝也称为古董珠宝搜狐时尚：它与现在大家所说的中古珠宝（Vintage）又有何不同？
谢晓冬：现在所说的Vintage珠宝，主要的是上世纪80、90年代的珠宝，尤其是以欧洲与日本为中心的时期，当时非常兴盛Vintage文化Vintage珠宝通常指的是一种风格或时代的感觉，而不是一个具体的年代，它代表过去的潮流，但一般也不会时间太老，大概在几十年之间，极限不会超过一百年。
另外，Vintage珠宝包括了上世纪30-70年代的合金饰品，这些在当时非常流行，存量很大，但它因为用的材料普通，标准化生产，所以与珠宝的概念有些距离，更接近首饰的概念搜狐时尚：这次展览的主题是欧洲古董珠宝的黄金时代，选择主要是以19世纪为主的欧洲古董珠宝，为什么这个时间可以称为黄金时代？
谢晓冬：整个展览的策展核心以拿破仑和约瑟芬两位人物的历史形象为开篇，随着拿破仑的加冕称帝，无论是在欧洲珠宝史上，还是在政治社会史上，这都是极具象征意义的时刻拿破仑时代的到来，不仅推动资本主义在欧洲的加速发展，更是推动古老的欧洲珠宝行业迎来璀璨的黄金时代。
拿破仑这个人物，我们通常从政治的角度去理解他，但他本人也是珠宝的狂热推动者拿破仑有意大利的血统，向往古罗马的荣光所以他一登基称帝，就恢复了被法国大革命重创的珠宝业，在他的登基典礼中，他就佩戴了镶嵌宝石雕刻的新古典主义风格的冠冕。
他的皇后约瑟芬也是19世纪初欧洲珠宝振兴的关键人物之一，正是法国皇室的努力，使的法国珠宝业从法国大革命中迅速恢复，并达到一个新的高度
叶卡捷琳娜大帝绿玉髓浮雕黄金手镯整个19世纪，欧洲文明登顶世界之巅携工业革命所带来的经济成就和综合国力的提升，欧洲尤其是英国和法国的影响遍及全世界，成就光耀夺目这一百年，珠宝与同期的美术、建筑和时尚一样，见证了欧洲文明对于优雅品味的波澜壮阔的想象与创造。
不仅绘画领域见证了新古典主义、浪漫主义、写实主义、象征主义、自然主义、印象主义、新艺术的兴替，珠宝领域也同样如此，甚至更为丰富整个展览分为贵族珍藏、巨匠典范、神话光晖及流光溢彩四个单元，重点展示19世纪欧洲古董珠宝的风尚演化，希望能为观众呈现西方珠宝黄金时代的艺术源流和重要风格流派的变迁。
搜狐时尚：在这次展览中重要展品是“利顿项链”放在展区的C位，为什么它这么重要？谢晓冬：展览第一章展出的是多件欧洲王室以及贵族阶层的旧藏在那个时候，王室和贵族是珠宝最主要的需求方和赞助人，珠宝是他们身份权力的象征，也是品味的彰显。
“利顿项链”是一件由天然野生珍珠和钻石组成的大体量的项链，项链整体风格大气、庄重，镂空的蝴蝶形状造型，轻盈灵动，下方垂坠着水滴型天然珍珠，极具美感，同时又带着华贵和优雅的感觉。
天然珍珠钻石项链（利顿伯爵夫人旧藏），亦称“利顿项链” （本次展品）这件项链的第一任主人，是英国维多利亚女王时期的利顿伯爵夫人利顿伯爵是1887-1891年间的英国驻法大使，大约是在这段时间他请法国王室的御用珠宝商巴普斯特设计制作了这条项链，送给了伯爵夫人。
伯爵夫人曾担任过维多利亚女王的女官，在维多利亚王的在葬礼中，她也是负责护送灵柩的人之一1902 年，第一代利顿伯爵夫人佩戴该项链出席爱德华七世加冕礼 图片来源：英国奈伯沃思庄园档案馆女王去世之后，英国国王的继任者是爱德华七世，爱德华七世的王后是亚历山德拉王后，这位利顿伯爵夫人又给亚历山德拉王后当过寝室女官。
也就是说，这位伯爵夫人在两任君主期间都往来于英国宫廷的中央决策层而现在我们之所以可以确定这条项链是利顿伯爵夫人的旧藏，是因为她曾经在爱德华七世的加冕典礼上佩戴过这条项链，现在还留下了一张老照片她去世之后，这条项链就传给了第二代利顿伯爵夫人。
她也曾经佩戴了这条项链，登上了当时伦敦的一个主流媒体——《伦敦新闻画报》，留下了一张全身肖像照这些都是第一手的文献例证，可以证明它的传藏这条项链历史百余年，保存的仍然非常完好，熠熠生辉1912 年前后，第二代利顿伯爵夫人佩戴该项链的照片登上《伦敦新闻画报》，标题为“利顿伯爵夫人的新肖像”
我们都知道，在古董级别的艺术品中，其收藏和来源传承是非常重要的因素，这些都超越了作品本身，赋予其更多历史和文化的含义，从而成为时代及重要事件的见证，这些都构成作品独一无二的价值支撑毕竟，人是历史的存在搜狐时尚：传承有绪的古董珠宝通常比一般的古董珠宝价值更高，您能多解释一下其中的逻辑吗？
谢晓冬：是的，前面说过，艺术品的价值并非只是由其艺术价值决定，有时候其来源传承往往为其赋予更多的价值这不仅在西方艺术品，在中国艺术品领域也同样如此，例如由石渠宝笈著录的作品，往往比非石渠宝笈著录的作品更贵。
例如清代宫廷艺术家如张宗苍、钱维城、董诰、董邦达等很多时候，价值或价格的差异不仅是在艺术方面的，更是在于这件作品被重视的记录，或者所参与的历史同样，那些被历史上重要的收藏家或名人如项元汴、高士奇、过云楼、庞元济、张葱玉、王季迁、老舍等收藏的作品，其价格也往往超过通常的市场行情很多。
这反映了艺术品价值决定因素的复杂性珠宝收藏也同样如此近些年来，俄国罗曼诺夫王朝、法国波拿巴家族、印度莫卧儿王朝、宋美龄、孔祥熙家族等旧藏的古董珠宝，甫一出现在市场上，都受到空前的关注，以很高的价格成交古董珠宝往往承载了丰富的文化背景和历史内涵，尤其是欧洲古董珠宝，它们反映了不同时期的艺术风格和社会文化，乃至家族背景，凝聚着独一无二的历史背景与时代故事。
玛丽-安托瓦内特王后旧藏天然珍珠钻石吊坠2018年，法国国王路易十六的妻子——王后玛丽-安托瓦内特 Marie Antoinette （1755-1793年)的天然珍珠钻石吊坠以3600万美元（约合2.49亿元）转手。
玛丽王后的一生非常短暂，但她一生收藏了大量的奢华珠宝，热衷购买收集各种珠宝，她的每一件珠宝按现在来说都是价值连城而这件天然珍珠钻石吊坠为什么能够创造纪录？就是在于收藏有绪，其背后的传承故事包括它后来入藏者也很传奇，为奥地利已故著名珠宝收藏家海蒂·霍顿（Heidi Horten），2018年她将这件吊坠收藏后，又给这件吊坠续写出更多的传奇故事，这就是一件古董珠宝，随着时间的变迁，它所承载的历史价值。
玛瑙浮雕钻石珍珠珐琅手链 罗斯伯爵夫人旧藏（本次展品）我们展览中有一件玛瑙浮雕手链，来源于英国顶级贵族旧藏它的几任收藏者都非常厉害根据原盒上面的纸条给出的信息，它曾是阿德里安·霍普的收藏，其19世纪英国银行世家出身，整个家族都是艺术收藏大家，他的叔叔曾经收藏过一颗全世界已知的最大蓝钻，重量达到45.52克拉，这个蓝钻现在收藏于美国华盛顿国立自然历史博物馆。
在霍普之后，这一件藏品又传到了他的侄孙女比阿特利斯·凯女士，后来又辗转到了英国第六代罗斯伯爵夫人的手里玛瑙浮雕钻石珍珠珐琅手链 盒内字条罗斯伯爵夫人和利顿伯爵夫人不同，她并不是一位宫廷女性，而是一位社交名媛，也是英国著名慈善机构维多利亚协会（该协会以保存保护英国维多利亚时代和爱德华时代的建筑为使命）的创始人。
她也跟英国王室有着非常紧密的联系，从辈分来说，她算是刚去世不久的英国女王伊丽莎白二世的长辈她曾经带着这条手链参加了她儿子的婚礼，并且和年轻的伊丽莎白二世留下了一张合影，她儿子的娶的不是别人，正是伊丽莎白二世的妹妹玛丽特公主。
1960年，罗斯伯爵夫人出席儿子安东尼·阿姆斯特朗-琼斯的婚礼，右手佩戴了这条手链罗斯伯爵夫人（后排左一）在婚礼上与英国女王伊丽莎白二世（后排左三）合影搜狐时尚：如何判断一件古董珠宝的价值？ 谢晓冬：与当代珠宝主要看重作品的宝石材料不同，古董珠宝的价值往往取决于多重因素，例如主题理念、设计风格、历史背景、来源传承、宝石材料的稀有性、制作工艺的复杂度以及保存状态等等。
在这些因素中，材料并非首要的我们经常在古董珠宝中看到用名贵宝石和钻石以及天然珍珠来烘托一件半宝石雕刻的情形维纳斯的梳妆群雕胸针（本次展品）例如，这次展览中的“维纳斯的梳妆群雕胸针”就是非常重要的一件展品，甚至可以说它是一件划时代的里程碑式作品。
它的创作者是弗罗蒙特-莫里斯，这个人的重要性在于他在珠宝史上第一次把雕塑引入珠宝设计他曾经被法国文豪雨果誉为金匠诗人，也曾多次被俄国沙皇、教皇以及维多利亚女王迎为座上宾，制作精美的珠宝他有一个很独特的设计理念，即珠宝是“一种缩小的、可以佩戴的雕塑”，他首创了“将雕塑缩小，变成可佩戴的艺术”的理念，消解了雕塑与珠宝间的差别，展现了珠宝作为一种艺术语言的强大表现力。
这件维纳斯的梳妆群雕胸针就是体现这一理念的绝佳例证它融微型群雕、宝石雕刻、镶嵌、金工、珐琅等多种工艺于一体，完美协调又造型独特，一如一件微型的雕塑品， 熠熠生辉这件作品曾参加过1855年的巴黎世博会，也几乎成了莫里斯的绝唱。
黄金钻石镶海蓝宝透窗珐琅胸针（本次展品）另外，这次展览还有新艺术运动殿堂级大师勒内·拉利克的两件作品，一件是“黄金钻石镶海蓝宝透窗珐琅胸针”，另一件是“黄金珐琅人物浮雕胸针”这两件作品都可以称的上是新艺术时期的珠宝艺术典范之作。
以前者为例，作品中间的海蓝宝与周围模拟随风飘动的麦穗镶嵌在一起，麦穗像翅膀一样飞翔，整体如飞机的涡轮一样充满动感，这和当时莱特兄弟发明飞机的历史背景息息相关这种设计抛掉以往的桎梏，大胆创新，是典型的新艺术风格。
还有拉利克的特别技艺——透窗珐琅工艺珐琅一般需要基底来依附，常见的是金和银，但透窗珐琅没有胎底，再结合镂空的技术非常之难，可以说是拉利克的绝技作为新艺术运动的旗手和现代珠宝风格的开创者，拉利克的作品在国际古董珠宝收藏界一直是热点，他的作品只要出现在市场上，不是被纳入博物馆馆藏，就是被重要私人藏家收藏。
新艺术风格钻石珐琅项链挂坠，René Lalique，1899-1901年如2017年，拉利克的一件透窗珐琅胸针（上图）就以97.25万瑞士法郎（约816.3万人民币）转手，足见古董珠宝收藏名家作品的号召力。
因此，与艺术品一样，名家力作通常都是作品价值的保证，是古董珠宝收藏首先要考虑的原则之一双色珐琅镶钻石项链和胸针套装（本次展品）作为欧洲珠宝的黄金时代，整个19世纪是大师辈出的世纪，这次展览即呈现了很多珠宝艺术大师的精品，例如阿尔弗雷德·迈耶的“利摩日珐琅肖像套装”、卡洛·朱利亚诺的“双色珐琅镶钻石项链和胸针套装”、路易斯·维斯的“天然巴洛克珍珠黄金蛇形项链”、卡斯特拉尼家族的“伊特鲁里亚复兴风格黄金羊头胸针”等等。
可以看出在19世纪，这些珠宝巨匠、艺术家们如何穷尽工艺，将珠宝变为一种艺术收藏品，他们的很多作品，后来也成为很多现代品牌的灵感源泉这些艺术家的作品，同样也是全球许多博物馆珠宝收藏的重点法兰西的安妮贝雕彩金胸针（本次展品）
与英国V&A 博物馆所藏的“年轻的维多利亚女王贝雕胸针”为同一系列的不同两件搜狐时尚：很多现代珠宝品牌，也开始关注到古董珠宝收藏的重要性？谢晓冬：是的，绝大多数现代主流珠宝品牌都诞生于19世纪中叶和20世纪初，在其发展的历史长河中，很多早期的作品能够保存流传至今的也已经寥若星辰，这些品牌公司也只能通过公开市场，将这些作品购回，以完善自身的品牌历史发展说明。
蒂凡尼第一任设计总监 Louis Comfort Tiffany在1900年代设计的一件美杜莎挂坠例如2021年，来自蒂凡尼第一任设计总监 Louis Comfort Tiffany在1900年代设计的一件美杜莎挂坠，被Tiffany公司以365万美元买回，放在其巴黎首店最为醒目的位置。
今年4月至6月，Tiffany在东京举办了一个大型特展“Tiffany Wonder（蒂芙尼瑰丽绮境）”，展出品牌近两个世纪来的约500件具有代表性的精品珠宝，其中Tiffany馆藏超过九成这件吊坠作为焦点展品之一，亮相现场。
这也证明了这些现代品牌珠宝，对于古董珠宝收藏与传承的重视搜狐时尚：古董珠宝的收藏观念和现代珠宝的收藏观念有何不同？谢晓冬：古董珠宝的收藏观念更加注重历史背景、工艺价值和美学的独特性它和现代珠宝收藏往往追求品牌、宝石产地、大小、净度、可佩戴性等指标不同。
加上许多欧洲古董珠宝由于年代久远、限量生产或手工制作，存世量稀少，独一无二，这种稀缺性决定了它的不可替代性伊特鲁里亚复兴风格黄金镶玛瑙珐琅吊坠（本次展品）例如此次展品“伊特鲁里亚复兴风格黄金镶玛瑙珐琅吊坠”，是由黄金、玛瑙和少量珐琅组成，为典型的伊特鲁里亚复兴风格。
而作品的主石是缟玛瑙，用当时非常昂贵的黄金镶嵌缟玛瑙，在现在的观念看来是匪夷所思的，但这正体现了古董珠宝对于价值的思考——精神价值与物质价值同样重要在当时，这种被一条白线一分为二的缟玛瑙很受维多利亚时代英国人的喜爱，有种说法是这象征了人间与天堂，或物质与精神的合一。
搜狐时尚：如何看待欧洲古董珠宝的收藏前景？谢晓冬：收藏欧洲古董珠宝不仅是对珠宝工艺的欣赏，更是对历史、文化、艺术的保留和传承珠宝除了宝石本身的价值外，更是兼具艺术和时尚的双重特征，尤其古董珠宝更是承载了不同历史时期的社会背景、审美变化和生活方式，具有独特的文化意义。
对于收藏者，这不仅是在收藏珠宝，更是在收藏一段历史、一种艺术风格和一种生活方式在国际范围内，近年来，古董珠宝的交易价格一路走高，无论是现代珠宝品牌的早期作品，还是19世纪乃至更早时代的名家珠宝，乃至宝石雕刻，价格都是持续攀升，古董珠宝已经成为越来越多的收藏机构和收藏家的选择。
在国内，欧洲古董珠宝也是收获了越来越多的爱好者和藏家的喜爱尤其最近几年，大量的西方古董珠宝研究著作被翻译成中文，像卡地亚、梵克雅宝、尚美等珠宝品牌也持续不断的在中国推出重要的展览，还有越来越多的第三方机构参与进来，仅以过去一年为例，就有像香港故宫文化博物馆、清华艺术博物馆、长沙博物馆、成都博物馆举办了各种规格的珠宝展览。
以上这些展览和研究著作的主办相信对于中国的古董珠宝收藏都将起到重要的推动作用搜狐时尚：怎样才能建立一个比较好的欧洲古董珠宝收藏？谢晓冬：任何一个品类的收藏都是一个系统的工程，一个长期事业对于想进行欧洲古董珠宝收藏的朋友来说，首先要确认自己对于这个品类的兴趣。
从长期来看，欧洲古董珠宝仍然处于一个价值洼地随着越来越多的品牌机构、国内外的收藏家的加入，欧洲古董珠宝的价格还将一路看涨但也正如任何收藏品类一样，想要在这个品类建立卓越收藏的朋友，也必须遵循精品的原则而要做到这一点，就要不断提升自己的品味。
对于欧洲古董珠宝而言，每个时期的珠宝设计都有其独特的风格，所以，持续的学习就是必不可少所以多去博物馆看藏品、阅读专业书籍以及与优秀的珠宝经营机构进行互动都不可或缺“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”图录搜狐时尚：这次围绕展览还专门推出了一本印刷精美、制作精良的图录，是怎样一个考虑？
谢晓冬：图录与展览的配合是很多大型展览的标配，但对一些小型的专题展而言则并非必要这次之所以出这样一本图录，是希望更好的服务我们的收藏家客户和珠宝爱好者毕竟展览总是受到时间和空间的限制，我们希望热爱古董珠宝的朋友仍然可以在展览结束之后，通过阅读浏览这本图录而获得持续欣赏古董珠宝艺术珍品的愉悦。
为了做到这一点，我们参考了国内外最好的珠宝图录，对这些珠宝作品进行了高标准的拍摄，每一张图片都力争反映出特定珠宝作品的整体神韵和工艺细节，并请国内一流的设计团队和印刷企业进行制作 同时，我们对这些作品进行了严谨的考证和文字说明，对每件作品的年代、材料、作者、风格、产地、流传、参考等要素，进行了详细的诠释。
本来我们希望能够在展览开幕之前可以推出这本图录，但因为上述各方面工作都牵涉很大的工作量，工艺流程也需要时间，所以直到展览中期这本图录才得以面世“璀璨——欧洲古董珠宝的黄金时代”图录这本图录我相信无论对于古董珠宝的收藏家还是爱好者而言，都会是一本重要的参考。
如同这本图录中的每一件古董珠宝一样，这本图录本身也是收藏级的这本图录限量印刷500册，八开，288页，选用日本进口哑粉纸印制，共收录古董珠宝作品62件，图像精美，文字详实，为国内第一本集鉴赏、研究为一体的19世纪欧洲古董珠宝图录。
返回搜狐，查看更多责任编辑：
